{"id":17862,"date":"2024-03-15T20:00:00","date_gmt":"2024-03-15T19:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/finelife.tv\/fr\/?p=17862"},"modified":"2026-04-22T12:22:31","modified_gmt":"2026-04-22T10:22:31","slug":"art-henry-cros-lenchanteur-oublie-au-mad","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/finelife.tv\/fr\/2024\/03\/15\/art-henry-cros-lenchanteur-oublie-au-mad\/","title":{"rendered":"Art Henry Cros l’enchanteur oubli\u00e9 au MAD"},"content":{"rendered":"
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Art Henry Cros l’enchanteur oubli\u00e9 au MAD . Une exposition pour d\u00e9couvrir un artiste complet, dessinateur, sculpteur, peintre et c\u00e9ramiste dont les cr\u00e9ations d\u00e9gagent une singuli\u00e8re \u00e9tranget\u00e9<\/strong> teint\u00e9e de r\u00eaverie symboliste. <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Le mus\u00e9e des Arts d\u00e9coratifs r\u00e9unit une centaine d’\u0153uvres d’un artiste n\u00e9 la m\u00eame ann\u00e9e que son ami Rodin et dont Antoine Bourdelle disait qu’il rassemblait \u00ab\u00a0toute l\u2019Antiquit\u00e9 dans une \u00e2me nouvelle <\/small>\u00bb. L’exposition compte cinquante dessins et une trentaine de sculptures en verre, cire, terre cuite, bronze et marbre issues des collections du mus\u00e9e.<\/p>\n\n\n

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Henry Cros Autoportrait 1889 – Wikip\u00e9dia<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Henry Cros (1840-1907) est le petit dernier d’une fratrie fantasque et assoiff\u00e9e de culture. Il y a d’abord Charles Cros, inventeur et po\u00e8te au souffle pr\u00e9-surr\u00e9aliste. Puis le m\u00e9decin Antoine Cros qui se d\u00e9clara dernier souverain du royaume d’Araucanie et de Patagonie. La fratrie fr\u00e9quente les cercles arty des ann\u00e9es 1860-1870. Henry Clos est ainsi proche de Manet, Verlaine et des Parnassiens. Il c\u00f4toie \u00e9galement Pierre C\u00e9cile Puvis de Chavannes et sans doute les Nabis ce qui peut expliquer le symbolisme qui impr\u00e8gne ses \u0153uvres. <\/p>\n\n\n\n

Henry Cros est pr\u00e9coce. \u00c0 14 ans il commence \u00e0 peindre. Il suit l\u2019enseignement des sculpteurs Fran\u00e7ois Jouffro et Antoine \u00c9tex ainsi que du peintre Jules Valadon \u00e0 l’\u00c9cole des Beaux-Arts de Paris. Il d\u00e9bute au Salon de 1861 en pr\u00e9sentant un buste de son fr\u00e8re Charles Cros. La fratrie toujours. Deux ans plus tard, en 1863, il participe au Salon des refus\u00e9s en exposant trois pl\u00e2tres. Entre 1869 et 1880, les critiques remarquent ses recherches. Il s’affirme autant comme technicien de la mati\u00e8re et des couleurs que comme cr\u00e9ateur d’atmosph\u00e8res. Avant de tomber dans l’oubli. L’exposition du mus\u00e9e des Arts d\u00e9coratifs braque une nouvelle lumi\u00e8re sur cet artiste polymorphe et polychrome.<\/p>\n\n\n\n

La modernit\u00e9 d’Henry Cros : cires et p\u00e2te de verre <\/h2>\n\n\n
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La Venus aux hippocampes Henry Cros vers 1897<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

\u00ab\u00a0La red\u00e9couverte de la sculpture du XIXe si\u00e8cle est r\u00e9cente et, jusqu’\u00e0 r\u00e9cemment, se limitait \u00e0 Rodin et Bourdelle\u00a0\u00bb rappelle le commissaire Jean-Luc Olivier. \u00ab\u00a0Pourtant, Henry Cros a ouvert de nouvelles voies. On le voit notamment avec \u00ab\u00a0La V\u00e9nus aux hippocampes<\/strong>\u00ab\u00a0. Sa modernit\u00e9 se lit notamment dans son rapport aux nouvelles mati\u00e8res\u00a0\u00bb. <\/p>\n\n\n\n

Henry Cros va en effet explorer la cire, la terre cuite, le verre, le marbre, le bronze. Les \u0153uvres en cire et en verre restent n\u00e9anmoins les plus troublantes. Et les plus cot\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n

La cire perdu et la peintre \u00e0 l’encaustique pour un Moyen-Age de l\u00e9gende<\/h3>\n\n\n
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Promenade au Salon 1874 Henry Cros<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Henry Cros cr\u00e9e des sculptures en cire puis en peinture \u00e0 l’encaustique tr\u00e8s raffin\u00e9es. Ces techniques sont connues d\u00e8s l\u2019Antiquit\u00e9 grecque. Au Moyen-\u00c2ge comme et \u00e0 la Renaissance les artistes y ont recours pour illustrer les tumultes de la vie de cour. Henry Cros teinte dans la masse. Parfois y ins\u00e8re des perles. Il sculpte des bustes et des reliefs qui refl\u00e8tent un Moyen Age de l\u00e9gende. <\/p>\n\n\n\n

Ainsi Le Prix du tournoi<\/strong>, repr\u00e9sente une aristocrate \u00e0 la tribune qui, avec ses dames de compagnie, semble regarder un combat de chevalerie. L’exposition du MAD exhibe La Promenade<\/strong> (1874) o\u00f9 deux femmes en habits de la premi\u00e8re Renaissance d\u00e9ambulent dans une nature irr\u00e9elle. \u00ab\u00a0Cette sc\u00e8ne est la plus grande composition en cire de Cros et une des rares repr\u00e9sentant des personnages en pied (…) L’\u0153uvre est typique de \u00ab\u00a0la mise au point\u00a0\u00bb que Cros utilise, incluant des cabochons de verre pour pr\u00e9senter les bijoux des premiers plans\u00a0\u00bb. La d\u00e9licatesse c\u00f4toie l’imaginaire. La muse d’Uranie<\/strong>, encaustique sur panneau de bois, pointe l’autre r\u00e9f\u00e9rence de l’artiste : le go\u00fbt de l’antique. <\/p>\n\n\n

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Muse Uranie Henry Cros 1882<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

L’artiste s’illustre \u00e9galement \u00e0 la mise au point de la technique de la p\u00e2te de verre moderne utilisant l’acide d’oxyde de m\u00e9tal. Un film explique cette nouvelle technique de moulage de poudres de verre polychromes.<\/p>\n\n\n\n

P\u00e2te de verre et art du regard<\/h2>\n\n\n
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La Flamme Henry Cros vers 1900<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Henry Cros abandonne la cire trop fragile et passe par la terre cuite. La cire reste toutefois une base pour ses cr\u00e9ations en  <\/small>p\u00e2te de verre. Il cr\u00e9e des masques ou encore des vases faits de cette p\u00e2te color\u00e9e. Les masques comme La Flamme<\/strong> ou le Sans titre<\/strong> en une de l’exposition d\u00e9gagent une forte charge \u00e9motionnelle. Henry Cros est un artiste du regard. La Belle au bois dormant<\/strong> aux yeux ferm\u00e9s, les dames aux yeux refl\u00e9tant des mondes imaginaires o\u00f9 se croisent Moyen-\u00c2ge et nature art nouveau ou encore les regards des masques, mi-clos sur une int\u00e9riorit\u00e9 qui d\u00e9borde, troublent et enchantent.<\/p>\n\n\n\n

Onirisme des masques<\/h3>\n\n\n
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La nymphe Galat\u00e9e Henry Cros vers 1900<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

L’\u00e9clairage, particuli\u00e8rement r\u00e9ussi, donne une profondeur accrue aux regards des masques. \u00c0 leur d\u00e9tails aussi et \u00e0 leurs couleurs. Pour le commissaire Jean-Luc Olivier, le Sans titre <\/strong>qui cl\u00f4t l’exposition atteint \u00ab\u00a0un haut degr\u00e9 d’abstraction avec une fossette qui lui conf\u00e8re une humanit\u00e9\u00a0\u00bb. Quant \u00e0 la polychromie elle \u00ab\u00a0assure \u00e0 l’\u0153uvre une distance qui la distingue d’une repr\u00e9sentation mim\u00e9tique\u00a0\u00bb. Le masque La Flamme<\/strong> de l’Exposition universelle de 1900 comme le Sans titre<\/strong> ont une dimension hypnotique. \u00ab\u00a0R\u00eave, sommeil et endormissement sont bien pr\u00e9sents dans l’\u0153uvre\u00a0\u00bb confirme Jean-Luc Olivier.<\/p>\n\n\n

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Vase pastorale Henry Cros vers 1895-1900<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Les vases et les bas-reliefs c\u00e9l\u00e8brent librement l’art nouveau et l’Antiquit\u00e9 dans la sculpture polychrome. Le Vase pastorale<\/strong> ou La Nymphe<\/strong> Galat\u00e9e<\/strong> en sont les meilleurs exemples. Il s’en d\u00e9gage une subtile luminosit\u00e9. Comme l’expression d’une maitrise technique. L\u2019Histoire du Feu<\/strong>, plus grande \u0153uvre en p\u00e2te de verre de l’artiste, en est la plus directe expression. D\u00e9tenue par mus\u00e9e des Arts D\u00e9coratifs on peut la d\u00e9couvrir en marge de l’exposition.<\/p>\n\n\n\n

Dessins et processus cr\u00e9atif<\/h2>\n\n\n
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Dessin pr\u00e9paratoire \u00e0 la chemin\u00e9e du prince de Wagram<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Les dessins constituent un part importante de l’exposition. Henry Cros dessinait beaucoup en pr\u00e9ambule \u00e0 ses cr\u00e9ations. L’exposition puise dans l’important fonds de l’artiste et en tire esquisses, projets, feuilles plus abouties et aquarelles. On distingue notamment son projet (inachev\u00e9) de chemin\u00e9e sur le th\u00e8me de \u00ab L’Esp\u00e9rance de la belle saison \u00bb command\u00e9 par le prince de Wagram.<\/em> Ou encore le projet d’aquarelle pour le vase pastorale.<\/p>\n\n\n\n

Henry Cros ne voyageait pas pr\u00e9cise Jean-Luc Olivier. Pourquoi ? Il n’avait pas de fortune personnelle et n’appartenant \u00e0 aucune chapelle artistique. Ce qui ne remarque dans ses \u0153uvres. \u00c0 red\u00e9couvrir peut-\u00eatre \u00e0 l’occasion de la semaine du dessin. <\/p>\n\n\n\n

Infos<\/h2>\n\n\n\n

Henry Cros (1840-1907) Sculpteur et dessinateur<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mus\u00e9e des Arts d\u00e9coratifs<\/a><\/p>\n\n\n\n

Jusqu’au 26 mai 2024<\/p>\n\n\n\n

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